Redaktion von Notizie.it Mailand, 12. September. (askanews) – Eine poetische Dimension, die sich aus bewegten Bildern, aus der Landschaft und sogar aus der postindustriellen Umgebung ergibt, die die Werke willkommen heißt. Wir wissen seit einiger Zeit, dass der Pirelli HangarBicocca in Mailand ein kraftvoller Raum ist, aber es ist jedes Mal wieder faszinierend zu sehen, wie es den besten Ausstellungen gelingt, ihn tief in Resonanz zu bringen. Dies geschieht auch mit der Anthologie, die Saodat Ismailova gewidmet ist, der usbekischen Regisseurin und Künstlerin, der die von Roberta Tenconi kuratierte Ausstellung „A Seed Under Our Tongue“ gewidmet ist.
„In ihren Filmen – so die Kuratorin gegenüber askanews – verwendet sie sowohl ihr Original-Schnitt- als auch ihr Archivmaterial in einem absolut freien Schnitt, mit diesem Bild von großer Poesie, das aber auch sehr dringende und aktuelle Themen aus der Ausbeutung von Umweltressourcen berührt.“ , aber auch durch die Zwänge politischer Machtsysteme erlebten Sie den Zusammenbruch der Sowjetunion, aber auch die gesamte vorangegangene Herrschaftsperiode über die Region. Und diese großartigen Erzählungen seiner Filme entwickelt er dann zu Skulpturen und Installationen weiter.
Die großen Leinwände erzählen von Zentralasien, natürlichen und menschlichen Landschaften, sie erzählen von einem Tiger oder Flüssen, aber es ist gerade die Form von Ismailovas bewegten Bildern, die den Geschichten eine monumentale Breite verleiht. „Usbekistan hat keinen Zugang zum Meer – erklärte uns der Künstler – wir müssen zwei Länder durchqueren und wir haben einen sehr ernsten Wassermangel, wir wissen nicht, was in den nächsten 50 Jahren in der Region passieren wird.“ Für uns ist Wasser also heilig, es bedeutet alles und ich glaube, dass dies die Grundlage für die besondere Aufmerksamkeit auch für den Flussfluss ist.“
Ökologie verschmilzt mit Mythos, zeitgenössische Beispiele werden in legendäre Nuancen gehüllt, daraus entsteht die Poesie der Ausstellung, die aus der Feinheit entsteht, mit der der Künstler den scheinbaren Kontrast meistert. „Der Titel der Ausstellung – fügte Tenconi hinzu – ist auch so etwas wie eine Metapher für die gesamte Ausstellung, er bezieht sich auf die in Zentralasien sehr verbreitete Legende über einen Dattelsamen, der von einem Mann, Arslanbob, einem Mystiker, manche sagen Jahre, bewacht wird. andere jahrhundertelang, bis er einen würdigen Nachfolger findet und ihn dieser Person übergibt und diese Person mit dem Samen den heutigen Walnusswald gründet, der den Namen Arslanbob trägt, also auch diese Idee einer Übertragung, aber auch der Transformation ist jedem System inhärent, das etwas weitergibt.“
„Ich bin Filmemacherin, alles fängt damit an“, schloss Ismailova, „aber ich hatte auch eine Theaterausbildung und liebe es, im Weltraum zu arbeiten.“ Das Medium Skulptur ist immer mit Filmen verbunden, es sind keine Skulpturen als solche, sondern Objekte, die aus meinen Filmen stammen.“
Letztlich könnte man die Ausstellung auch als einen langen Liebesbrief betrachten, vielleicht an ein Land, vielleicht an die Natur, vielleicht sogar an eine bestimmte Menschheit. Glücklicherweise gibt es keine richtigen Antworten, aber man hat das Gefühl, dass ein Samen gesät wurde und er irgendwo aufgehen wird. (Leonardo Merlini)
