Redacción de Notizie.it Pino D'Angiò, artista polifacético y talentoso, era conocido por su ironía, ingenio y naturaleza visionaria y por ser un experimentador emprendedor. Ahora, el 13 de septiembre, se lanzará póstumamente “Funky Maestro”, un EP que recoge sus últimas cuatro canciones inéditas y encarna efectivamente su espíritu. El hijo de D'Angiò, Francesco Chierchia, habla de él con recuerdo y ternura, elogiando la versatilidad de su padre.
Nacido como Giuseppe Chierchia, Pino fue un extraordinario músico, compositor, escritor de poemas y cuentos. También demostró sus habilidades actuando en la primera película de Giuseppe Tornatore, “Il Camorrista”, doblando películas de Woody Allen y trabajando como autor y presentador de televisión. Entre sus muchos elogios, D'Angiò recibió los premios Rhythm & Soul Music Awards de 2001 en Estados Unidos.
Al preguntarle a Francesco cómo se sintió con el lanzamiento de “Funky Maestro”, responde con gratitud. Era un EP necesario, una forma de agradecer a Pino, a su padre y al artista. Se trata de un homenaje personal que, sin embargo, se extiende a una evaluación más amplia. Incluye las últimas obras en las que trabajó Pino a pesar de su enfermedad, que debería haber estrenado en junio si su salud se lo hubiera permitido. Fue una etapa vivaz en su carrera, llena de compromisos y de nueva notoriedad no sólo entre sus fieles seguidores, sino también entre las nuevas generaciones. Esto añadió un elemento más a su ya rica carrera llena de experiencias y experimentos. De hecho, aceptó participar en el último Festival de San Remo de Amadeus, invitado de BNKR44 con la portada que le hizo famoso en 1980.
“Estaba satisfecho de haber participado y apreciaba trabajar con estos niños peculiares, fascinantes e intrigantes. La versión moderna de “Ma Quale Idea”, interpretada en el Ariston, fue un gran éxito, pero el verdadero valor, para él, residía en la colaboración. Mi padre era un individuo independiente, alejado de los focos. Prueba de ello es que su popularidad después del último San Remo fue manejada con discreción. Para él, su trabajo era como un juego, no tenía ambición de ser constantemente el centro de atención, era una persona que sabía escuchar pero que luego seguía sus intuiciones. Sanremo 2024 con BNKR44 (tras su participación en el 84 fingiendo una enfermedad), es un grato recuerdo en una carrera llena de acontecimientos notables. ¿Se estaba divirtiendo? Absolutamente, estaba feliz. Fue una gratificación personal, más para el hombre que para el artista que era. Tres meses antes le habían extirpado un pulmón, con todas las consecuencias. También agradeció el cariño mostrado por la orquesta de Ariston. Más que justificado el duro trabajo de los jóvenes en una canción tan delicada. ¿Cómo manejó el éxito? Prefirió quedarse en un segundo plano, evitando ser protagonista. Seguramente esto pudo haber afectado la amplitud de su notoriedad, pero no lo desconcertó. Su éxito fue principalmente internacional ya que, curiosamente, fue menos apreciado en Italia. Cuando “Pero qué idea” se convirtió en un éxito mundial, no estaba preparado. De la noche a la mañana, se encontró dando conciertos en Venezuela, España y alrededor del mundo con su canción traducida a muchos idiomas.
Sin duda, viajó internacionalmente, pasó su infancia en los Estados Unidos y quedó fascinado por el aura de James Brown y la música internacional. Pero ¿hasta qué punto era consciente de su valor? No estoy seguro. Creo que siempre tuvo un gran respeto por sí mismo, pero sin imponerlo a los demás. Era una persona sumamente humilde, capaz de escuchar antes de tomar la decisión que creía mejor. Ciertamente, en esta profesión los compromisos son necesarios y, sin embargo, él ha aceptado muy pocos.
¿Hubo algún arrepentimiento en tu vida? Claro que sí, pero no dejó que eso lo agobiara. Contó con una sonrisa cómo Cecchetto lo había contactado durante el ascenso de Radio Deejay. Fue una época en la que mi padre trabajó en Radio Rai y no supo aprovechar la oportunidad que podría haber revolucionado el panorama musical, como lo hizo más tarde con Jovanotti, entre otros.
Con la misma alegría habló de aquella vez que invitó a Marvin Gaye a su casa a tomar un plato de pasta, pensando que era un simple colaborador. Cuando descubrió su verdadera identidad, quedó en shock. Para él podría haber sido una oportunidad.
Para definirlo en una palabra: un "maestro", como también sugiere el título del EP. ¿Fue su elección? Fue uno de los títulos que nos gustó. Ahora, representa la definición completa que debemos darle, considerando la persona y el mensaje musical que dejó.
“Paperina Qua Qua” fue lanzada a finales de mayo, acompañada de tres canciones inéditas, “C'è un'app”, “Volando nell'anima” (única pieza que no ha sido procesada recientemente, permaneciendo en su estado actual raw, casi como una demo) y “No te vuelvas como ellos”, una canción contra la monotonía de la época actual, no en referencia a la política, sino al tedio generacional de los falsos ídolos y las pegadizas canciones populares. ¿Qué nos depara el futuro? "Muy. Habrá otro lanzamiento en los próximos meses de canciones que no son inéditas, pero sí presentadas en versiones nunca antes escuchadas, y será una sorpresa. También están sus composiciones en forma de cuentos y escritos. El año que viene celebraremos 45 años de “Ma che idee”. Para mí el objetivo de estas publicaciones es la memoria, no el éxito, y la memoria no envejece. Por tanto, habrá mucho tiempo para la reflexión”.
