Nema Ingargiola Yfir 200 myndir segja söguna af þeirri leið sem ljósmyndarinn frá Modena gjörbylti málfræði myndarinnar með því að sameina lágmarkshyggju og abstrakt.
Arkitekt ljósmyndunarinnar. Rúmfræðilegar línur, ljós og skuggar, tóm og full rými. Þetta er Franco Fontana, einn þekktasti ítalski samtímaljósmyndari á alþjóðavettvangi. Ara Pacis-safnið fagnar honum með því að tileinka honum sýningu í Róm (til 31. ágúst), ferðalag í gegnum 200 myndir (flestar þeirra í lit) eftir manninn sem, að sögn virtra listgagnrýnenda, hefur endurskilgreint málfræði myndarinnar frá því snemma á sjöunda áratugnum.
„Franco Fontana. Til bakasýning“ í Ara Pacis – sýningarstjóri Jean-Luc Monterosso, eins af stofnendum Maison Européenne de la Photoografie, stærstu miðstöðvarinnar fyrir samtímaljósmyndun í Marais í París – segir vel og meistaralega frá fagurfræðilegri rannsókn meistara lita og rúmfræðinnar á formi. Myndatökurnar sem lagðar eru til undirstrika mjög vel myndbyggingu Francos Fontana sem innleiddi nýtt tungumál og sameinaði lágmarkshyggju og abstrakt verk. Þetta er það sem gerir þetta snilldarlegt, sérstaklega þegar listamaðurinn „frelsar“ sig endanlega frá einu takmörkunum sem ljósmyndari ætti að hafa, það er að segja viðfangsefninu sem ljósmyndað er. „Ljósmyndunin er ljósmyndarinn og ég ljósmynda það sem ég hugsa, ekki það sem ég sé.“ Meira en nokkur okkar útskýrir Fontana sjálfur rökstuðning listsköpunar sinnar sem, með því að nýta sér sjónræna möguleika ljósmyndunar (myndir úr háu sjónarhorni, grunnt dýptarskerpa o.s.frv.) og sameina bjarta liti með sterkum andstæðum, markar upphaf nýrrar ljósmyndatímabils.
Sýningin leiðir gesti inn í skapandi heim Modena og afhjúpar hæfileika hans til að umbreyta veruleikanum í sjónræna ljóðlist og ást hans á formum. Náttúrulegt landslag, sem fangað er í hinum ýmsu litbrigðum árstíðanna fjögurra, réttlætir það. Mest af öllu er Puglia 1978, skipt í tvo hópa af skærum litum, blámanum á himninum og gulanum á hveitinu. Eins og Fontana segir sjálfur: „Þegar ég ljósmynda landslag, þá kemur landslagið inn í mig, verður að sjálfsmynd, sem gerir mig líka að landslagi.“ Og aftur: „þegar ég tek mynd er það hluti af mér sem ég fanga, ætla að grípa hugsun mína, innri skrásetningu mína“. Eins og sannarlega mikill listamaður á að gera notar hann ljósmyndun sem leið til að tjá sköpunargáfu sína. „Tilgangur listar er að gera hið ósýnilega sýnilegt,“ segir hann. Og þannig verða myndir hans skyndilega að raunverulegum málverkum. Þetta er „galdurinn“, snilldin, hjá Franco Fontana.