Edoardo Marchesi Il cinema e le serie TV non sono solo intrattenimento, ma veri e propri motori economici capaci di valorizzare i territori. In Italia, questo fenomeno genera un indotto di circa 600 milioni di euro l’anno, con oltre 1,3 milioni di pernottamenti e 11 milioni di visite giornaliere nei luoghi resi famosi dal piccolo e grande schermo.
Ma come influenzano realmente il turismo culturale? E quali sono le opportunità e le criticità di questo legame? Scopriamolo insieme.
Il cinema e la valorizzazione dei territori
Francesco Lopez, regista e produttore con una lunga carriera alle spalle, spiega che il rapporto tra cinema e territorio è complesso e va oltre la semplice trasformazione o danno causato dalle riprese.
Secondo Lopez, il cinema è prima di tutto un osservatore attento e un custode della cultura locale.
Negli ultimi venticinque anni, soprattutto in regioni come la Puglia, Lopez ha visto un’industria cinematografica in crescita, anche prima che nascessero le Film Commission regionali. Le storie raccontate sullo schermo aiutano molte zone a ritrovare un’identità nuova e a farsi conoscere ben oltre i confini nazionali.
Esempi di successo
Non mancano esempi di mete diventate meta di turismo di massa grazie al successo di film e serie. Tuttavia, Lopez sottolinea che la funzione culturale del cinema è centrale: raccontare la realtà, conservare la memoria e allargare lo sguardo sul territorio in modo autentic
Quando il cinema spinge a viaggiare con il cuore
Uno degli aspetti più interessanti dell’influenza del cinema sul turismo è la capacità delle immagini di suscitare emozioni e desideri profondi, che vanno oltre la semplice curiosità. Lopez racconta un esempio personale: il film Ciudad de Dios gli ha acceso la voglia di visitare il Maranhão, nel nord del Brasile.
Non si trattava solo di vedere i luoghi delle riprese o le favelas, ma di immergersi in quella cultura così com’è stata raccontata, cogliendo aspetti inediti e sorprendenti. Questo dimostra come il turismo legato al cinema possa diventare un viaggio interiore, un’esperienza unica e personale.
L’autenticità dei luoghi sul grande schermo
Nel suo nuovo film, La Meraviglia del Mondo Lopez ha puntato molto sulla fedeltà storica. Ha scelto di girare in posti autentici come Palermo, Jesi, i castelli di Barletta e Melfi, senza dimenticare l’Università Federico II a Napoli. Questi spazi, ricchi di storia e testimonianze del passato, danno al racconto un valore aggiunto di autenticità e intensità.
Lavorare in questi contesti ha mostrato quanto il cinema possa amare un territorio, raccontandolo con passione e profondità. Non si limita a fare da vetrina turistica, ma dà voce alle vite, alle storie e all’identità di quei luoghi.
Cinema, memoria visiva e cambiamenti sociali
Il cinema non si limita a mostrare un territorio, ma cattura un momento preciso della sua storia, raccontandone i cambiamenti e le trasformazioni. Lopez fa notare come le immagini di un film ambientato, per esempio, nell’Albania degli anni Ottanta, aiutino a capire come quel paese è cambiato nel tempo, quale strada ha percorso a livello sociale e politico.
Guardare la storia di una città o di una regione attraverso il cinema aiuta a comprendere meglio la realtà di oggi. Nel caso dell’Italia, e in particolare del Sud, il cinema conserva un senso di identità anche di fronte ai mutamenti inevitabili. Diventa un archivio emotivo e documentario che accompagna la crescita culturale.